Archive for the ‘Diseño editorial’ Category

Todo comenzó con unos cuadernos de notas. Un homenaje a las retículas más influyentes del diseño editorial a lo largo de la Historia. Con ellas, Astrid Stavro demostró que tenía calidad suficiente para ser una de las figuras claves del diseño gráfico actual. Sus trabajos para el MNCARS, el MACBA, o la Adg-Fad no han hecho más que confirmarlo. En breve hará una incursión en el diseño industrial transformando sus libretas en estanterías que, incluso vacías, estarán llenas de concepto, el ingrediente principal de todos sus trabajos.
Dejémonos de circunloquios, remilgos y paños calientes: la incorporación de Astrid Stavro al mundo del diseño gráfico es una de las mejores noticias que le ha sucedido a la profesión en los últimos tiempos. Las razones son fáciles de explicar: unos trabajos de una solidez conceptual asombrosa, ejecutados con un uso de la tipografía impecable y con unos preciosos acabados estéticos, potenciados por una acertada elección de los ornamentos y las imágenes.

Seguir leyendo…

Aunque el éxito ha sido capitalizado por revistas como Ajoblanco, El viejo topo, Ozono, Vibraciones, La Luna o Madrid me Mata, la revista pionera en lo que a nuevo periodismo y prensa underground se refiere fue la publicación barcelonesa Star. Casi tres décadas después de su desaparición, su fundador y la editorial Glènat le rinden un merecido homenaje en el libro “Star.
“Cansados de esperar a que se muriera [el dictador], decidimos empezar a vivir y a actuar”. Con estas palabras resume J. M. Martí Font el ánimo que dio origen a la mítica revista Star, publicación surgida a mediados de los años 70 en Barcelona y que se convertiría en el altavoz de la cultura underground y popular gracias a unos colaboradores que supieron contar a la juventud de la España más gris, qué es lo que pasaba en la música, la literatura, el cine, la sociedad y la política del resto del mundo.

Seguir leyendo…

Todo está inventado, pero cuando alguien pone en marcha un proyecto que no se parece en nada a lo que abunda en su entorno, esa nueva aventura resulta innovadora y sorprendente. Eso es lo que sucede con liquidDocs, una revista de arte diferente a todas las demás.
Vivimos una época convulsa para los medios de comunicación. A la aparición de Internet y los soportes digitales de lectura como el libro electrónico, se ha sumado una crisis económica mundial que puede provocar, según los más agoreros, la desaparición de los medios escritos en papel.

Seguir leyendo…

Es otro de los argentinos ilustres que han escrito la historia reciente del “diseño español”. El quinto (atención al dato) que ha recibido el Premio Nacional de Diseño. Y no será el último. De entre todos los que llegaron a nuestro país hacia los años setenta, Juan Oreste Gatti (Buenos Aires, 1950) es el más especial. Entre otras cosas, porque eligió quedarse en Madrid y no ir, como casi todos los demás, a Barcelona, donde seguramente su carrera profesional se hubiera desarrollado de un modo muy distinto. Más aburrido, diría él. Su trabajo, que define muy bien como un cruce entre Disney y la Bauhaus, ha sido ampliamente difundido a través del mundo de la música, del cine y de la moda; sin embargo, el personaje de Juan Gatti es todavía hoy poco conocido incluso dentro de la propia profesión.

Seguir leyendo…

Tras el inesperado éxito entre el gran público del libro “Penguin by design” de Phil Baines en el que, con motivo del 70 aniversario del nacimiento de la editorial inglesa, se hacía un repaso a la historia gráfica de Penguin, esta compañía dio un paso más allá y puso a la venta “Seven hundred penguins”. Con este título, los responsables de la editorial quisieron responder a una pregunta trascendental para el éxito de una empresa como la suya: “¿qué es una buena o mala portada?”. Después de consultar a diferentes personas, la conclusión a la que llegaron es que hay tantas respuestas como individuos preguntados, razón por la cual decidieron reformular la pregunta. En este segundo intento, la redacción fue tan sencilla como: “¿cuál es tu portada de Penguin favorita?”.

Seguir leyendo…

Sin apenas hacer ruido, desde las mesas de las librerías y sin necesidad de recurrir a los fuegos artificiales o, directamente, a las bengalas de balizamiento, el estudio de diseño Murray se ha hecho un hueco en el complejo panorama del diseño español. Para ello tan sólo han necesitado echar mano de la fórmula que nunca falla: un gran trabajo desarrollado de forma multidisciplinar por un equipo humano de gran talento, concretamente, el formado por Paula Chalkho, Sergio Stroker, Carla López y Elbire Arana Iturrate.

Seguir leyendo…

No resulta difícil imaginar a un Jorge Chamorro infantil apasionado por el diseño. No, porque todavía hoy mismo, convertido ya en un adulto hecho y derecho, sigue disfrutando como un niño con las formas y los colores, la tijera y el papel virtual, las máscaras y las retículas, los histogramas y los píxeles, la varita mágica, la lupa y el tampón. Puede que, en vez de empuñar a mano un lápiz Alpino, se pase las horas muertas escogiendo con el ratón tonos DS 56 1-C, o 101 C, o 3268 C, o tal vez 156 M, pero en su gesto no hay traición alguna. Ahora como entonces, su objetivo sigue siendo el mismo: dar “siempre, siempre, siempre, lo mejor de mí en cada trabajo”.

Seguir leyendo…

Artista pasional y diseñador vocacional, es difícil hallar un término que pueda definir a este vizcaíno emigrado a la serranía de Ronda. Porque, en cierta medida, definir es encasillar; y alguien capaz de afrontar con la misma pasión el disparo de su cámara fotográfica, la realización de un logo o la obra artística de carácter personal no tiene cajón en el que verse. Proviene del pujante mundo del skate y su trabajo tiene tanta personalidad como él mismo.

Seguir leyendo…

A Juan José Moya le hubiera gustado tener un grupo de rock y ser telonero de Pearl Jam durante la gira de su disco “Ten”, pero como Juan vive en Málaga, más concretamente en el barrio del Perchel, uno de los más machacados del sur de Europa, y no en California, USA, un domingo de hace más o menos doce años, decidió colarse en un instituto de FP y copiar en papel reciclado los cien ejemplares de un fanzine en el que hablaba de los gustos y aficiones de él y sus amigos: temas como el skateboard, el graffiti, el surf, la música y, por supuesto, Pearl Jam.

Seguir leyendo…

Emeyele es el estudio de Laura Armet y Màrius Sala, especializado en gestión de branding, diseño editorial, packaging y dirección de arte en proyectos web. Recientemente ha sido galardonado con el Oro del Art Director’s Club of Europe por el proyecto Limo-kids. Laura y Màrius, forman una pareja –personal y profesional– que comparte una idéntica visión del diseño gráfico, en la que lo más importante es la comunicación entre las personas, el rigor en los conceptos y el disfrute de una profesión compuesta, a partes iguales, por creatividad, metodología y pasión.

Seguir leyendo…