Si el fútbol marca la vida de un país hasta el punto de paralizarlo o provocar una guerra, necesariamente tiene que marcar el diseño que surge dentro de una determinada sociedad. Para demostrarlo, el Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad acogió una muestra en la que se mostró cómo este deporte ha influenciado a los diseñadores en su proceso creativo. Publicado en Visual 157
Desde el pasado 7 de junio y hasta el 26 de agosto, el Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad de Valencia acogerá “El fútbol (también) es así”, una muestra que reflexiona sobre la relación existente entre ese deporte y el diseño, a través de obras y piezas en las que el llamado deporte rey ha resultado clave en algún momento del proceso creativo, desde la inspiración hasta el resultado final.
La exposición, que coincide en fechas con la celebración de la Eurocopa de fútbol, es fruto de la afición que su comisario, Manuel Camacho, siente por este deporte.
“El diseño es mi profesión y el fútbol mi pasión.
Hace alrededor de dos años, comencé a recopilar información de objetos de diseño que estaban relacionados con el fútbol. No tanto camisetas, balones, mascotas u otras cosas que se hacen expresamente para el mundo del fútbol, sino aquellos objetos creados por diseñadores y que se habían inspirado en el fútbol, se utilizasen o no después en ese ámbito”.
La relación entre el diseño y el fútbol no es una cosa nueva. Como explica Manuel Camacho, ambas disciplinas aparecen casi en un mismo momento histórico y a lo largo de su existencia su contacto ha sido casi permanente.
“El fútbol surge de manera oficial en Inglaterra a mediados del siglo XIX, que es cuando se desarrolla en ese país el movimiento Arts & Crafts. A pesar de que sus vidas son todavía breves, lo cierto es que lo suficientemente intensa como para que se hayan cruzado en innumerables ocasiones.
A partir de los años 20 del siglo XX, se utilizan los carteles para anunciar los partidos o los campeonatos mundiales. Luego, en 1964, aparece la primera mascota, que es el león de Inglaterra. No hay que olvidar las identidades de cada club, de cada país en los mundiales, el diseño de nuevo balón para cada mundial, o la evolución del balón cosido en “T” al de rombos para que se viera bien en TV, el diseño de las botas y un montón de cosas más que no son objeto de esta exposición porque no es ese su planteamiento, pero que demuestran esa estrecha relación entre fútbol y diseño”.
A partir de ahí, la idea de la exposición fue cobrando forma hasta adquirir la que tiene en la actualidad, con tres áreas temáticas diferentes, directamente relacionadas con la nomenclatura futbolística: los profesionales, la cantera y la selección.
“La sección de ‘Profesionales’ –explica Manuel– es la parte en la que se muestran objetos de diseño acabados. Piezas contemporáneas, de todo tipo de, desde packaging a mobiliario, siendo la más antigua el modelo ‘Pelotas’ de Camper, que es del 95, hasta la actualidad.
La segunda parte está dedicada a la ‘Cantera’ y, como la exposición se realiza en Valencia, son los estudiantes de la Escuela Superior de Diseño de la ciudad los que muestran sus trabajos realizados durante un taller impartido por el estudio Enblanc.
Por último, la tercera parte sería la ‘Selección’ en la que hacemos una radiografía del diseño valenciano a través de Nacho Lavernia, que ha actuado como seleccionador, y ha elegido a once estudios o diseñadores que él ha considerado más interesantes para que intervengan en un fútbol toy semejante a los jugadores de Subbuteo, lo que también nos permitía incorporar a la industria del juguete, que es muy importante en Valencia”.
Después de escuchar las explicaciones de Manuel al respecto de esta exposición, llama la atención que los museos e instituciones relacionadas con el diseño no hayan organizado antes propuestas de esta naturaleza destinadas a fomentar la profesión entre el gran público.
“Que la muestra esté en el MUVIM y no en otro lugar responde a que este centro siempre se ha entendido como el museo de la sociedad, un centro abierto a exposiciones menos convencionales. Sus responsables lo vieron como una muestra de tipo sociológico. Un ejemplo de ello es que, en la exposición, están representadas casi todas las potencias futbolísticas. Algo que no es intencionado, pero que pone de manifiesto que los diseñadores de Inglaterra, Alemania, Brasil e Italia tienen una gran influencia del fútbol porque sus sociedades también la tienen.
El fútbol atrae a mucha gente por eso creemos que esta iniciativa es una buena forma de promocionar el diseño. De hecho, coincidiendo con la nuestra, se van a celebrar dos más. Una de arquitectura y fotografía de estadios y, la otra, de identidades de equipos de fútbol donde sí que habrá camisetas antiguas, trofeos y otras piezas semejantes. Las tres se han agrupado bajo una marca paraguas que se llama ‘El planeta del fútbol’”.
Finalizada su estancia en el MUVIM, la muestra podría itinerar por otras ciudades o países en los que, además de poder contemplar las piezas seleccionadas, se pondrían en marcha competiciones de diseño como si de un campeonato deportivo se tratase.
“Mi idea es llevarla al Mundial de Brasil 2014. La historia de la exposición ha comenzado con la Eurocopa, debería viajar por España en los próximos meses y, posteriormente, dar el salto al extranjero, siendo su última parada Brasil. Ya veremos si sale adelante. Lo que sí tengo claro es que, si la exposición itinera, la selección valenciana debería visitar a la selección del lugar donde vaya la muestra, de manera que si, por ejemplo, recala en Madrid, un diseñador madrileño seleccionará a once diseñadores que intervendrán sobre los muñecos y la cantera se haría con escuelas locales, para ver cómo resuelven los alumnos de cada lugar un mismo taller. Lo que sí que se mantendría fijo serían las piezas de los profesionales”.
